Реферат по искусству на тему маньеризм

Posted on by carlaiteti

Аахен Ханс, как живописец, активно работал в Нидерландах. Но в зарубежном искусствознании 20 в. Главной ареной деятельности Тинторетто в последние тридцать лет его жизни стали работы для братства Сан Рокко — 56 картин. Творчество великих мастеров позднего Возрождения — Палладио, Веронезе, Тинторетто. Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. И в то же время Понтормо принадлежит к тем представителям итальянской интеллигенции, которые необычайно остро ощутили драматическую сложность коллизий современной им действительности. Картины заполнены фигурами, образующими своими очертаниями красивый, сложный рисунок; они расположены фризами, параллельными картинной плоскости; при этом мастер не стремится передать реальное трехмерное пространство.

Некоторое время Вазари обучался золотому и серебряному ремеслу, которое в то время считалось искусством. Флоренция, где он уже несколько месяцев занимался этим делом, подверглась осаде в году, что заставило Вазари переехать в Пизу, и там он снова предался живописи; в это время ему было только 17 лет. Когда Карл V восстановил власть Медичи во Флоренции, Вазари вернулся туда к герцогу Александру, большому почитателю живописи. Во дворце герцога Вазари написал несколько картин и портрет Александра, а также преподавал реферат по искусству на тему маньеризм и декор.

Один из первых случаев выказать свой талант представился ему при торжественном въезде Карла V в Римкогда нужно было сочинить разные декоративные постройки. В году Александр Медичи был злодейски убит, и Вазари снова остался без покровителя. Несмотря на свой юный возраст, Вазари уже приобрел большую известность и стал получать различные приглашения.

По сюжету и по исполнению она считается одной из лучших. Эта картина и теперь находится в Болонье. Все лица этой картины — портреты современников Вазари, все они указаны в его книге. Вазари работал чрезвычайно быстро, хотя и пользовался помощью многих молодых художников, имена которых тоже сохранились.

К сожалению, ценность этих произведений сомнительна. Вазари не сознавал своих недостатков и, напротив, с особенным реферат по искусству на тему маньеризм описывал все свои работы в самых мелких подробностях. Несмотря на то, что Вазари был хорошим рисовальщиком, в его фигурах встречаются неправильности.

Его картины написаны в холодной цветовой гамме и часто не гармоничны. Сюжет часто поверхностен, глубины чувств нигде не.

Реферат по искусству на тему маньеризм 547

Успех Вазари в архитектуре был переменчив. Вазари был талантлив в декоре, но мирился с неудачами в монументальной архитектуре. Он неудачно перестроил несколько зданий, не сумев сохранить единство архитектурного образа.

4647128

Построенные Вазари новые здания отличаются своеобразной красотой и оригинальностью. Ему же принадлежит комплекс зданий, составляющих Дворец рыцарей святого Стефана в Пизе и многое другое. Вторым дополненным изданием с приложением портретов знаменитых художников книга вышла в Вазари в своей книге подробно повествует о собственном творчеством и не стесняется отдавать реферат по искусству на тему маньеризм своему таланту живописца и архитектора.

Более поздние издания, снабженные комментариями разных авторов, неоднократно выходили за прошедшие десятилетия. Тинторетто Tintoretto Якопо настоящая фамилия Робусти, Robusti 29 сентябряВенеция — 31 маятам жеитальянский живописец; наряду с Джованни Беллини, Джорджоне, Тицианом и Паоло Веронезе является одним из крупнейших представителей венецианской школы. Еще в детстве пристрастился к рисованию углем и пользовался красками отца для своих живописных опытов на стене дома.

Из источников известно об участии молодого Тинторетто Якопо в росписи ряда фасадов, он начинал также как декоратор свадебных кассоне. Биографы художника Джорджо Вазари, Боргини, Ридольфи рассказывают о скромном быте Тинторетто, столь не похожем на шумный и пышный образ жизни его старшего современника Тициана или его друга Веронезе. Вместе со своей обширной семьей Тинторетто занимал скромное жилище близ церкви Санта Мария дель Орто Венециякоторую он сам расписал и где впоследствии был похоронен.

Заказчиками мастера часто были религиозные и филантропические братства. Известный своим бескорыстием, он неоднократно предлагал свои услуги государству и Церкви с единственным условием, чтобы ему были оплачены холст и краски: грандиозный цикл в Скуола ди Сан Рокко Венеция был выполнен им единолично за ничтожную плату — ежегодную ренту в дукатов.

Задачи дипломной работы по бухгалтерскому учету2 %
Доклад по биологии европеоидная раса39 %

Современники ценили Тинторетто за острый ум, простой открытый нрав. К узкому кругу его друзей принадлежали выдающиеся венецианские гуманисты, ученые и музыканты — Даниэле Барбаро, братья Вениер, Лодовико Дольчи, Джузеппе Царлино и. Известно также, что Якопо Тинторетто отличался большим музыкальным дарованием, прекрасно играл на различных музыкальных инструментах и любил устраивать всякого рода музыкально-сценические инсценировки.

В Тинторетто побывал в Риме и Мантуе, все остальные годы он безвыездно работал в Венеции.

Заказчиками мастера часто были религиозные и филантропические братства. В е годы происходит сближение художника с Веронезе — отныне их будет связывать крепкая дружба. Приподнимая горизонт, Понтормо создает впечатление, что вся группа как бы парит в воздухе, ноги юношей и женщины на первом плане едва касаются земли. Тинторетто Tintoretto Якопо настоящая фамилия Робусти, Robusti 29 сентября , Венеция — 31 мая , там же , итальянский живописец; наряду с Джованни Беллини, Джорджоне, Тицианом и Паоло Веронезе является одним из крупнейших представителей венецианской школы. В большей степени на Пармиджанино повлиял Антонио Кореджо, его фрески в пармской церкви Сан Джованни Эванджелиста оставили неизгладимое впечатление в душе художника.

В Тинторетто женится на Фаустине деи Вескови, его дети от этого брака, рано умершая Мариэтта и старший сын Доменико, помогали отцу в мастерской и оставили самостоятельные работы, младшая дочь Оттавия вышла замуж за художника Франческо Кассер, продолжившего традиции мастерской после смерти учителя.

Имена учителей Тинторетто не подтверждены документально. Пребывание Тинторетто в мастерской Тициана было, однако, кратковременным: через несколько дней после вступления Тинторетто в мастерскую, Тициан, увидев его рисунки, тотчас же предписал своему помощнику отпустить Тинторетто из мастерской.

  • Пылающий цвет темно-красного плаща способствует раскрытию его характера.
  • Грек с острова Крит, Эль Греко учился, видимо, у местных иконописцев, после приехал в Венецию, где, возможно, обучался у Тициана; с работал в Риме, испытал воздействие маньеризма, Микеланджело, Бассано, Пальма Веккьо, Тинторетто.
  • В таком случае, пожалуйста, повторите заявку.
  • Основоположник маньеризма в архитектуре — Микеланджело.

Что послужило причиной этого, как и последующей враждебности всего кружка Тициана, Пьетро Аретино и Якопо Сансовино, осталось неизвестным. Быстрый темп работы, смелые и свободные приемы письма, то, что Тинторетто в значительной степени был самоучкой, создали у многих его современников представление о якобы беглой, поверхностной и небрежной манере его живописи. Однако именно Тинторетто, в отличие от всей предшествующей практики венецианской живописи, чрезвычайно большое значение придавал рисунку.

Известно также, что художник подробно изучал анатомию. Маньеризм итал. Мастера маньеризма культивировали представления о неустойчивости мира, шаткости человеческой судьбы, находящейся во власти иррациональных сил, стремились не столько следовать природе, сколько выражать "внутреннюю идею" образа, рожденного в душе художника.

Для итальянского маньеризма х годов живопись ПонтормоПармиджанино, Джулио РоманоБеккафуми характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка.

[TRANSLIT]

В элитарном, ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма возродились и отдельные черты средневековой, придворно-рыцарской культуры. В маньеристическом портрете Бронзино и другие художникиоткрывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели.

Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля Джулио Романо, Перино дель Вага и другиев монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. К м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии; его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико БароччиАлессандро Аллори, Франческо Приматиччоотчасти Паоло ВеронезеЯкопо Тинторетто и.

И в то же время мастер приходит к отказу от гуманистических и реалистических исканий своего раннего творчества. Предстающие перед нами юноши с искаженными лицами, полными ужаса глазами, женщины, склоняющиеся над телом Христа, теряют и внутреннюю силу и жизненную конкретность образов раннего Понтормо, приобретают отвлеченно-идеальный характер.

Произвольным и условным становится и изобразительный язык. Приподнимая горизонт, Понтормо создает впечатление, что вся группа как бы парит в воздухе, ноги юношей и женщины на первом плане едва касаются земли. Легкие лиловатые тени, скользящие по хрупким телам, лишают их объемности и земной тяжести. Высветленный колорит, построенный на диссонансах холодных, прозрачных тонов—розовато-красного, бледно-лилового, светло-голубого, зеленого,— увеличивает ирреальность всего изображенного.

Сколько стоит написать твою работу? Работа уже оценивается. реферат по искусству на тему маньеризм

Ответ придет письмом на почту и смс на телефон. Для уточнения нюансов. Мы не рассылаем рекламу и спам. Нажимая на кнопку, вы даёте согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой конфиденциальности. Спасибо, вам отправлено письмо. Проверьте почту. Если в течение 5 минут не придет письмо, возможно, допущена ошибка в адресе.

В таком случае, пожалуйста, повторите заявку. Если в течение 5 минут не придет письмо, пожалуйста, повторите заявку.

Реферат по искусству на тему маньеризм 2161

Отправить на другой номер? Сообщите промокод во время разговора с менеджером. Промокод можно применить один раз при первом заказе. Тип работы промокода - " дипломная работа ". Искусство маньеризма И. Смирнова Острый социальный и политический кризис, охвативший Италию в 20—х годах 16.

Поздний период творчества мастера убедительно свидетельствует о негативном характере эстетических принципов маньеризма. После г. Понтормо остается чуждым складывающейся придворной культуре; в уединении своей мастерской, окруженный непониманием современников, он продолжает одинокие поиски.

Но, лишенные теперь опоры в действительности, они становятся бесплодными, завершаются постоянными реферат по искусству на тему маньеризм неудачами. Особенно неудачными, судя по свидетельству Вазари, были разрушенные в 18. Сохранившиеся наброски к ним поражают не только вымученной переусложненностыо замысла, подчинением человеческой фигуры абстрактному узору, но и странной для такого блестящего рисовальщика вялостью линий, говорят о полном творческом упадке мастера.

Страницы: 1 2 3 4 5. Похожие рефераты:. Альбрехт Дюрер Немецкий живописец и график. Основоположник искусства немецкого возрождения. Франческо Маццола годатакже известен под псевдонимом Пармиджанино. Юный художник начинает творить под огромным влиянием мастеров позднего Возрождения.

В большей степени на Пармиджанино повлиял Антонио Кореджо, его фрески в пармской церкви Сан Джованни Эванджелиста оставили неизгладимое впечатление в душе художника. В году Пармиджанино решает покинуть свой родной город и направляется в Рим, там он изучает работы таких известных художников как Микеланджело, Рафаэля и других, что бы усовершенствовать свои навыки живописи. Вместе с собой Франческо взял несколько своих работ, в том числе и автопортрет, нарисованный в виде зеркального отражения.

Эта работа реферат по искусству на тему маньеризм папе Клименту VII, который был удивлен талантом юного живописца.

Пармиджанино хотел взяться за работу над одной из фресок на стенах ватиканских залов, и Климент VII хотел поручить ему работу. Но в году город был атакован войсками императора Карла V, а в последствии взят и разграблен. С риском для своей жизни Пармиджанино все таки выезжает из осажденного города в Болонью, там он снова возвращается к работе над гравюрами и рисунками.

Но здесь случились неприятности, все его картины были украдены. Но эти события только подтолкнули художника к возвращению к живописи. В этой картине самим художником была разрушена гармония между двумя вещами, такими как идеал и форма его воплощения. Во всей картине преобладает неприкрытая чувственность, таким образом, художник хотел заинтересовать аристократию. Великолепная прорисовка одежд и легкая завеса создающая ощущение, что время не властно над фигурами.

Реферат: Маньеризм как течение в европейском искусстве

Такова позиция художника. С этой картиной у историков нашего времени возникает много вопросов, ответ на которых так и не найден. В картине изображено, какое либо реальное пространство или оно вымышлено? Где отсутствующая спинка трона, на котором восседает Мадонна?

Что за колонна видна на заднем плане? Ответ на эти вопросы может дать только лишь сам художник, предполагается, что Пармиджанино хотел изобразить нереальный мир, использовав при этом самые невероятные композиционные приемы. Одним из самых важных критериев в его работе было создание образа, ничем не перекликающегося с работами других известных мастеров. Он на реферат по искусству на тему маньеризм задумывал не сцену семейного счастья, а хотел показать олицетворение одухотворенной красоты.

Для большего эффекта художник сознательно искажал пропорции человеческого тела, делал их на вид очень хрупкими и придавал загадочное выражение лица. Пармиджанино в своем творчестве достиг таких высот мастерства выражения духовного начала, которые зачастую были просто недоступны искусству Возрождения.

Его техника и концепции были объяснены во многих труда таких маньеристах как Ломаццо, Боргини и особенно Федерико Цуккаро. Рисование портретов Пармиджанино отдельная часть в его творчестве.

Одна из работ Франциско этого жанра, автопортрет из галереи Уффици свидетельствует о его внутреннем разладе, драме художника, который познал дисгармонию мира. Этот портрет женщины, наверное, это самая светлая работа в творчестве художника. Еще его называют портретом Антеи, так как изображенная на нем женщина похожа на возлюбленную художника. Если не сильно смотреть на точную прорисовку деталей портрета, то можно реферат по искусству на тему маньеризм утверждать, что Пармиджанино создал новый идеал женской красоты.

О нём в своё время говорилось реферат по искусству на тему маньеризм. Никто не мог предполагать, что творчество Франческо Пармиджанино очень сильно повлияют на европейскую живопись, и подготовит возникновение и бурное развитие нового стиля, барокко.

Семья будущего великого художника обитала в городе Вероне, входившей на тот момент в Венецианскую республику. Художественные направления, развивавшиеся в Вероне в начале шестнадцатого века, не зависели от столицы и развивались обособленно.

Здесь мирно уживались между собой различные направления искусства. Часть мастеров города оставались верны традициям художественной культуры окончания пятнадцатого века, продолжая развивать идеи Мантеньи, Джорджоне и Беллини. Наиболее значимыми представителями этого направления, обращенного в прошлое, были такие творцы, как Антонио Бадиле и Джованни Франческо Каротто.

Другая часть городских художников - Баттиста Анджело Дель Моро, Доменико Брузазорчи и другие - связала свой творческий путь с маньеризмом, следуя последователям Рафаэля и Микеланджело. В такой разно полюсной среде и формировался стиль молодого художника, что конечно наложило свой отпечаток на стилистике произведений и особенности композиции.

Уже ранние произведения несут на себе отпечаток влияния более современного языка живописи - маньеризма. Путь ученика, расходится со стезей недавнего учителя. Множество сохранившихся работ художника за период творчества до года, исполнены в типичной для данной манеры.

К слову, последняя история банков доклад обобщила весь довенецианский художественный опыт Веронезе. Упомянутые произведения отличаются чертами, характерными для маньеризма: отчетливая красочная гамма, играющая противопоставлением светлых тонов, оживляемая бликами света, графическая живописная манера.

В этих вещах прослеживается влияние на Веронезе произведений известных маньеристов, а так же фресок Джулио Романо. Работая в течение трех лет над украшением Залов Совета Десяти, уже в году, в Зале Приемов, Паоло работает над основными полотнами. Центральное полотно изображает Юпитера, изгоняющего пороки эта картина в году была вывезена французами, и попала в Лувр.

На боковых панно изображены аллегории Юности и Старости, аллегорическая фигура Свободы и Юнона, которая щедрыми дарами осыпает Венецию. Каждая из картин являет собой выдающееся произведение.

История искусства. Сергей Хачатуров. "Аньоло Бронзино и флорентийские маньеристы"

Яркие, реферат по искусству на тему маньеризм, вибрирующие краски делают изображение ярким и мерцающим, особые приемы живописи делают фигуры легкими, воздушными и, как бы парящими. Иллюзию глубины которая начисто отсутствует у соседних с произведениями Веронезе, а соседствуют картины двух, не менее известных художников своего времени и необычайную легкость художник создает умелым использованием световых бликов на поверхности картины.

В этих произведениях художником вырабатываются те принципы и новые приемы живописи, которые используют для большей художественной выразительности, игру света и тени. Они придают некую легкость восприятия картинам художника, по традиции того времени помещенным в тяжелые позолоченные рамы. Эти принципы и приемы впоследствии послужат основой всех его творений. Художник и впредь сохранит склонность к точности в рисунке, присущей маньеристам, и это выделит его из плеяды венецианских художников того времени.

В частности работы Тициана, построены на совершенно ином тональном принципе, а мягкую дымку на картинах Тициан создает сложным наложением слоев различных цветов. Лучшее время творчества художника приходится на шестидесятые, начало семидесятых годов шестнадцатого столетия. К этому периоду относится создание монументальных холстов с изображением пиршеств. Эти полотна ценны не только тем, что передают реальную архитектуру и ландшафты Венеции, на них четко выписаны изображения патрициев Венеции в окружении гостей и прислуживающих им пажей за веселым пиршеством.

Все персонажи полотна предстают перед зрителем живыми, брызжущими энергией и весельем. В целом, полотна передают собирательный образ Венецианской жизни. На этом полотне огромное количество действующих лиц, в том числе и Христос, и апостолы, множество портретов реальных жителей, зародился футбол реферат меньшее количество воображаемых персонажей.

Художник изобразил даже себя и своих коллег по художественному цеху - Тициана, Тинторетто в образах музыкантов. Однако, несмотря на прекрасную живопись произведения, в нем прослеживается симметричная и статичная композиция. С начала творческого пути Паоло не последнюю роль отводил реферат по искусству на тему маньеризм живописи. Венецианское искусство стало своего рода катализатором для развития Веронезе-портретиста, сделав острым восприятие психологии изображаемой модели и развив способности мастера перенести свои наблюдения на холст.

Вазари был талантлив в декоре, но мирился с неудачами в монументальной архитектуре. Это одно из самых трагических произведений итальянского искусства 16 в. Картина построена на диагоналях и кривых взлетах композиции, смелых ракурсах и неожиданных позах; колорит — на чисто венецианских противопоставлениях густых сверкающих тонов переднего плана и нейтрального фона.

Начало шестидесятых годов шестнадцатого века - период расцвета этого направления деятельности Веронезе. Его работы за этот период считаются одной из вершин портретного творчества. Итак, полотно получило название Пир в доме Левия и стало самым грандиозным из всего, что написал Веронезе.

1 comments